故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
垃圾剪辑,你搁这乱切啥呀,很明显这是文艺片,需要的是情绪,情绪,情绪;不是镜头数量!!!
豆友给这部剧打分偏低,我觉得在7.5左右。
上个月爸妈讲不好看,说不尊重那个年代的事实,故事俗套,人物不饱满。 我今天重新看完,感觉是细节做得不好,干细胞那一段是为了讲永生这个主题吧,也行。为了把萌萌写死只能让她把自己癌变了。还有为什么身体能维持记忆不能?还能有个情人的克隆人当女儿?郭萌这个名字是怎么知道的?看了下影评我同意这一切都是幻想出来的。因为后面已经完全不合逻辑了。如果这么想这个片子还挺有意思的,关于生命的意义。结合他整个生命来看,他失去了太多人,这一生对于他来说很无奈孤独。这根本不是个什么爱情片子,跟爱情甚至一点关系都没有。干细胞不能拯救人类,长度无意义,只有经历过的才是生命。
有一种频频脱帽致敬的感觉,这片子到底塞进了多少部别的电影啊……但没抱期待去看,也没有觉得很失望。
看前半段以为是部纯爱片丁萌萌死之后突然超现实了起来。就还是什么都想说,什么都说了一点,又好像两小时也没说明白什么,这里面最王朔的大概就是隔壁老王了吧。
但更深层次的东西就没有了,主角的不老也没有更多的作用与铺垫,只有淡淡的失落萦绕在心间。
有时候想,人生真的很无奈啊,哪里才是我生活的尽头呢。
期待值拉高了。。。
如果我会忘记你,那那个人就不是我了,喜欢这个片儿的质感,格局,喃喃自语,埋下的有趣的伏笔和设定那些,比如两个人上了那个运送化学品的列车上,比如奔跑就会摔倒,越着急越无法到达,比如丁教授被马桶冲走一生,我喜欢它对死亡的浪漫阐述,抗拒却不畏惧,它出脱现实,但情感和人物又回归现实,选曲和配乐也合适,很有味道的一个电影,有点儿缥缈和悠远,多多少少被低估了,7/10吧,看进去了,有点儿喜欢,一切可能关于爱情,但更关于死亡,比较爱情和死亡是同时产生的,
出发点是好的,用奇幻的故事来探讨爱情探讨生死,只是背景故事太多了,表现得东西太琐碎了,一方面让奇幻变成难以理解,另一方面使探讨的东西浮于主角的旁白,缺少了文艺片所有的深沉。当然,从这样的角度讲述一个故事不失为一个好的尝试。
剧作让人折服,所包含年代亲历感,奇幻想象,科学概念,俱见功力。整部影片情感渗透亦冷静不失控,悲剧处不作悲观。结尾女儿出现在病床前,温暖欣慰更溢出,人生值得。为爱追寻,所以不老
如果没有宏大命题+癌症+车祸+借胎生子+三角恋就好了
干细胞有点太扯了,我以为他会老老实实成为一个好的外科医生。
我觉得这部可以给三星半,是一部奇怪的片子,不算写实,也不算奇幻,但是能让我看下去
后面部分真的太跳脱,很难理解,不过莫名有种伤感,可能是镜头氛围不错的原因。相比于和女主的故事,我觉得和女二的故事更叫人无奈又难过。还有,王传君和王珞丹最后要演出两代人的样子实在太诡异了,分明看起来两个人年纪就没区别,完全没有一个老了一个还年轻的感觉😒
很非常规的叙事,势必大多数人无法接受,甚至我在看一半的时候也觉得,完全不知道演了些什么,看完后也说不出来这究竟是怎样都一个故事,但就是觉得,有这样的电影其实也不错,漫天都是常规叙事,只看故事讲的好看不好看,真的腻了。这样的探索也是值得肯定的。
去捷克前后画面比例不一样。“父母是挡在我们和生死之间的一道墙。”“他好的时候我不用在。”
影片前半部王朔风格强烈,接地气的台词透着老北京的鲜活,后半部风格骤变,在探讨哲学的路上一去不返。还好苏和晓鲁从头贯穿到底的感情线和“不老奇事”扣题,虽然错过了无数次,最后在甲板上相遇的瞬间让人无限感慨。就是捷克的部分其实可以适当浓缩,女二的戏有些喧宾夺主了。
干细胞也可太奇怪了。太怪了,怎么想都不对。
确实和不老没啥关系…旁白太多太多…校园那段里的插曲偶尔会让人想起某不能说片名的电影,大概那个年代的青春听的东西都差不多
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved